重庆安琪尔

　　在同远会举办的活动中，与画画相关的活动总是容易受到孩子们的欢迎。在最近的鸡蛋画活动中，孩子们充分发挥了自己的想象力，画出了形态各异的鸡蛋。其他包括手绘本、树叶画、沙画、陶土乐等活动，一方面备受孩子们欢迎，另一方面也爆发出孩子们惊人的想象力和创造力。
　　为什么大多数孩子都喜欢画画？
　　在我们所接触到的孩子里，或多或少都有过喜欢画画的阶段。我们身边的成年人，大多也都能回忆起小时候爱画画的经历。
　　其实，初级的画画是一种简单地把看到的东西记录下来的过程，这也是孩子在成长过程中自我意识苏醒，开始观察、认识世界的过程，这个阶段锻炼的是孩子的观察能力。而到了第二阶段，画画加入了自己的想象和创造，就开始有了艺术性。因此，如何让孩子通过画画得到有益的成长，是我们教育中应该认真关注的。
　　有经验的绘画老师都不会收取7岁甚至10岁以下的孩子系统地专业学画，原因很简单，技法的学习会影响孩子的创造力。没有创造力的绘画，是谈不上艺术的。我们看到的孩子们生涩的绘画作品有时候会惊叹其艺术性，其实那是一种从孩子角度的观察，是加入了孩子的想象力和创造力。
　　那么，怎么看待孩子喜欢画画的天性？
　　心理学的研究表明，任何创新都是通过想象，对材料进行加工、改造，从而形成新形象、新假设开始的。孩子特别是幼儿时期绘画，本来是在摩仿过程中，对事物的观察并不能达到足够仔细，绘画技法也不成熟，这个时候，由于缺乏旧知识的束缚，想象力成为最重要的弥补手段。通过联想、想象甚至幻想完成自己的画作，形成一个相对完整的物体认识，这是孩子们大多喜欢画画的原因之一，也是我们鼓励孩子通过画画来培养提升创造力的重要原因。
　　而现在很多家长对孩子的画画爱好都比较支持，但在具体教育过程中，往往容易忽视对幼儿创造性能力的培养，由于大多是独生子女，家长过多的溺爱使孩子们自我实践机会少，养成依赖的性格，教师的传统做法和家长的“保姆式”教育方式，使幼儿在绘画方面形成完全依样画葫芦的方式，限制了想象力的自由，容易使兴趣和创造力减弱，潜能反而会受到限制和扼杀。
　　对孩子的成长过程而言，创新=自由的想象+动手训练。不仅仅是想象被扼杀，动手训练也是中国教育里缺失的一环。前几年美国流行一种“木匠教学法”。这种方法并不复杂，其实非常简单甚至土气。学校开辟一间手工教室，给孩子们一些木块和量尺，由他们去量木块的长宽高低，然后拼造一些简单的物体。
　　表面上看，这种教学方式只是让学生在实践中认识了尺子的用途与方法，理解了线段长短间的加减关系。但其价值其实远远不止如此，美国学生从小培养动口、动手及勤工俭学的能力，例如做课题、登台演讲、参加音乐演奏、画展、卖报等，真正身体力行地去“学会生存”、“学会创造”。这样的成长活动和学习活动，由于是学生独立完成的，既有直接感知，也有系统思考，更会培养学生在这个过程中的创造力。自己动手在美国是很受重视的培养学生创新能力的教学方式。比如矿物知识，学生可以先采石料，打磨加工成石珠项链；上艺术课，可以制作陶瓷的、纸的、瓦的、石膏的、木头的、金属的等等各种艺术品。有时一件作品有许多道工序，要花几个星期甚至一个学期去完成。孩子们从中感受到创作的快乐。
　　“木匠教学法”的最大好处是使孩子们始终处在一种具体的操作之中，极大地锻炼了孩子们自我发现问题和亲手解决问题的能力。它不是按教师事先规定的方法去做，从而给了孩子们充分的机会发展他们的想象力与创造力。
　　研究表明，人类个体创造性发展的关键期在童年，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的艺术表现力决定的，而美术活动中的主要形式——绘画活动更是为培养幼儿的创造性提供了有利的条件。对中国孩子而言，要让孩子始终运用画画的兴趣增强自己的创造力和提高艺术修养，家长需要做的不仅仅是教TA绘画技法，给TA买临摹的书这么简单，而是要不断鼓励夸奖他们的创造力想象力，同时创造更多的实际动手机会，让孩子们参与绘画活动的每一个环节，比如画纸画笔的裁剪、颜料的购买搭配，甚至对画作进行装潢修饰。
　　还有一点需要提醒家长的是，要保护好孩子的绘画天份，不要禁止孩子在生活中的乱画。生活中的一些小物件，比如贺卡、花瓶、文具袋等都可以鼓励孩子自己制作。只有在生活中不断汲取成果，孩子的绘画天分才能真正源源不断地得到生长。